Tico-Tico no Fubá

Tico-Tico no Fubá est l'une des compositions instrumentales brésiliennes les plus célèbres au monde. Écrite par Zequinha de Abreu en 1917, elle appartient à la tradition du choro et s'est imposée grâce à sa mélodie rapide, son rythme syncopé et son énergie irrésistible. À l'origine entièrement instrumentale, elle reçut plus tard des paroles en portugais et en anglais lorsque sa popularité devint internationale.

Django Reinhardt n'est pas connu pour avoir enregistré Tico-Tico no Fubá. La composition appartient à la tradition brésilienne du choro plutôt qu'au répertoire historique du Jazz Manouche. Sa mélodie virtuose, son énergie rythmique acoustique et son potentiel d'improvisation en font néanmoins un morceau particulièrement adapté aux arrangements Gypsy Jazz.

Caractère musical :
Tico-Tico no Fubá est rapide, joueuse et techniquement exigeante. Sa mélodie se développe en longues phrases rapides au-dessus d'un accompagnement fortement syncopé, donnant une impression de mouvement presque permanent. Elle constitue un excellent terrain de virtuosité pour la flûte, la clarinette, la mandoline, le cavaquinho, la guitare ou le violon.

Lien avec le Jazz Manouche :
Tico-Tico no Fubá n'est pas à l'origine une composition de Jazz Manouche, mais la rencontre entre les deux traditions fonctionne remarquablement bien. Le choro et le Gypsy Jazz accordent tous deux une grande importance au jeu acoustique collectif, à la précision rythmique, à la virtuosité mélodique et à l'improvisation. De nombreux musiciens de Gypsy Jazz ont ainsi adapté la pièce tout en préservant son énergie et sa mélodie immédiatement reconnaissable.

Faits intéressants :

• Zequinha de Abreu composa la pièce en 1917 sous le titre initial Tico-Tico no Farelo.
• Le titre fut ensuite changé en Tico-Tico no Fubá afin d'éviter la confusion avec une autre composition portant déjà le même titre original.
• Le tico-tico est un petit oiseau brésilien et le fubá est de la farine de maïs ; le titre évoque ainsi un petit oiseau vif picorant rapidement dans la farine.
• La composition était à l'origine instrumentale. Plusieurs textes furent ajoutés par la suite, notamment une version portugaise associée à Aloysio de Oliveira et une adaptation anglaise de Ervin Drake.
• Le morceau devint un phénomène international pendant les années 1940, grâce notamment aux versions d'Ethel Smith et des Andrews Sisters.
• Carmen Miranda interpréta la chanson dans le film Copacabana en 1947, contribuant encore davantage à sa renommée mondiale.

Tico-Tico no Fubá est un remarquable exemple de la manière dont le choro brésilien a pu conquérir un public international sans perdre son identité rythmique. Plus d'un siècle après sa création, sa vitesse, son humour, son invention mélodique et son énergie continuent de séduire et de défier les musiciens.